原标题:对接世界现代音乐前沿,创新国际联合办学模式:上海音乐学院与伯克利音乐学院合作创办上音-伯克利现代音乐院
为对接世界现代音乐领域前沿,充分发挥对当代音乐人才、资源、产业的调动与再分配能力,提升一流大学产学研服务创新能力,敏感把握音乐发展趋势,深入当代音乐生活,引领艺术文化发展潮流,探索与世界顶级现代音乐学院联合办学新模式,上海音乐学院与美国伯克利音乐学院经友好协商,决定建立两校深入合作的“战略学术伙伴”关系,成立上音-伯克利现代音乐院(SHCM-BCM CONTEMPORARY MUSIC INSTITUTE),深入打造具有中国风范的当代音乐创作“孵化地”。2017年5月26日,两校合作备忘录于上海音乐学院正式签署,中国音乐家协会主席叶小钢、伯克利音乐学院资深副院长劳伦斯 辛普森、上海音乐学院党委书记、院长林在勇等出席签约仪式,这标志着具有世界视野和学科前沿的现代音乐合作模式正式启动。
伯克利音乐学院创立于1945年,被誉为“世界最成功的当代音乐创制‘航母’”,是当今世界有关音乐教育的最大单体音乐学府,在校学生6400余人,学院秉持开放心态、精湛技艺和复合多元性,致力于为音乐与社会带来革新的转变,领先专业有:爵士乐、摇滚乐、电影音乐、电吉他演奏、歌曲创作、电子音乐创作等。2016年6月,伯克利音乐学院合并了同城创建于1867年的波士顿音乐学院,强强联手,兼具古典与流行音乐专业。该学院拥有114位格莱美奖、275位拉丁格莱美、5位奥斯卡奖、19位艾美奖、5位托尼奖等获奖校友,亚洲流行音乐歌星王力宏、朴载相(PSY),著名作曲家鲍比达等一大批音乐创作人、制作人、歌手毕业于该校。
而上音人对当代音乐发展有着敏锐的感知并进行了全新的战略性思考与探索 早在九十年前,上海音乐学院前身国立音乐院的创立之初,创始人蔡元培院长与萧友梅院长开风气之先、引音乐教育之潮,奠定了中国近现代音乐的发展基石。上海音乐学院至今已建设成为以传统学科为主干,积极发展新兴学科的综合音乐艺术教育机构,在如今古典音乐、传统音乐、世界音乐、应用音乐等多元素音乐交汇碰撞的时代,中国的专业音乐院校中,逐渐出现了对现代音乐、流行音乐、实用音乐领域的研究与探索,成为了世界的先锋和潮流。现代音乐,之于不同的历史时期,有其不同的价值、形态与风格,却是人类生活与社会发展的真实写照。
从去年10月起意,到今年4月间,两校开展了多次互访互动,以创新性的思维和务实性的态度,最终形成联合举办现代音乐院、建立“战略学术伙伴”关系的高度共识。随着上海音乐学院院长林在勇与伯克利音乐学院资深副院长劳伦斯 辛普森在合作备忘录上签署,两校正式启动合作模式。由两校校长及相关专业负责人共同担任现代音乐院理事成员,聘请中国文联副主席、中国音乐家协会主席、北京现代音乐节艺术总监叶小钢任名誉院长。现代音乐院将从联合培养、音乐职业培训、产学研开发、音乐会巡演及夏令营等方面多层次展开,培养具有世界眼光、专业水准、开创能力和职业观念的新型音乐人才。
开放多元的“现代音乐”
笔者注意到,随着上音-伯克利现代音乐院的成立,即将签约两位上音“70、80后新生代”著名校友进入“艺术家工作室” 一是2017年普利策音乐奖的唯一获奖者、旅美作曲家杜韵;一是华语乐坛具有超人气关注度的创作型歌手、音乐制作人常石磊。两个截然不同领域和风格的音乐工作室落户现代音乐院,将继续秉承现代音乐开放、多元、融合的理念,激励音乐人才不断注入新想法,创造未来音乐的新形态。
上海音乐学院党委书记、院长林在勇表示,在市领导和市教委的关心下,上海音乐学院将继续与杨浦、徐汇等区开展音乐产业发展方面的合作,把支持支撑上海现代音乐职业学校的建设发展作为上音义不容辞的责任。
联合爵士乐队中国巡演下月率先启动
在5月26日的签约仪式上,主办方特意制作了一个“不起眼”的现代艺术装置 行为感应装置,当两校负责人握手瞬间,触发了该装置,并开启一段带有仪式感的视频画面 由上海音乐学院爵士乐团奏响的“华丽之音”引出两校合作画面。据悉,今年6月14至23日,一支由上海音乐学院与伯克利音乐学院精心打造的25人爵士大乐队,将开启中国巡演之礼,先后献演西安、武汉、南京、杭州、上海等五个城市,带动一批爵士乐推广活动。此外,首期暑期夏令营活动将于8月初在上海举行,届时,由两校知名教授组成的联合教师团队,将开设音乐编曲、音乐录音与混音、爵士钢琴、吉他、鼓、萨克斯等乐器演奏等方向课程,安排系统的国际化、专业化课程,吸引全国专业类学生及爱好者。
上音-伯克利现代音乐院的建立,将有力推动上音乃至中国音乐界音乐市场前景音乐人才潜力与创作活力,通过五至十年的建设,让上音现代音乐的创研完全融入世界音乐学科前沿;同时将以充分体现生长性与包容性的人才观,吸引、培养和发现未来能开创、引领当代音乐发展潮流的优秀人才为目标,实现未来中国音乐产业人才的国际性培养和国际性储备。